“Vivimos para caminar sobre las cabezas de los reyes. » El jueves 16 de febrero, a la cabeza de la manifestación antipensiones, los bloques negros enarbolaron una pancarta blanquinegro. Diez metros de ancho. la cita deEnrique IV, de Shakespeare, enmarca el dibujo de un encapuchado agachado, a medio camino entre la imaginería posmedieval y la iconografía hip-hop. Alguien entonces plantea la idea de mover el estandarte a la mitad de la procesión, “para ver”. Inmediatamente todo el “bloque”, más de mil personas, espontáneamente tomó su lugar detrás de ella. Aquí es donde realmente ven la fuerza del símbolo: el estandarte como estandarte, el arte como punto de reunión.

” Ella “es Black Lines, un grupo que desde 2018 ha reunido a más de trescientos artistas y grafiteros para crear grandes frescos políticos que se pueden resumir en pocas palabras: justicia social, justicia climática y antirracismo, y que ahora produce el la mayoría de los banners de bloques negros. “Que uno tenga cuidado, los demás lo seguirán”, “Nuestra revuelta no se puede resolver”, “Quien siembra, hess [la misère] Cosecha el Zbeul [le bordel] »acompañado de dibujos donde chocan los autonómicos y las fuerzas del orden, donde los militantes posan bajo sus capotas y grupos de hienas. “Una imagen clásica, son los animales luchando contra el león real”descifrado uno de los autores.

Son unas quince congregaciones heterogéneas de 18 a 60 años para armar estos grandes planes. Está Veneno, una joven de cabello oscuro que ha regresado después de tres años en Oaxaca, México, donde aprendió el arte del grabado. Su serie de parejas encapuchadas besándose bajo astillas nos recuerda que hay sueños de mañana y de playa bajo los adoquines. Fue ella quien impulsó el paso del fresco a la pancarta. Está Vinci con una cultura militante que ya ha hecho pancartas para el movimiento Justicia para Adama. Y luego dos hermanos chilenos trajeron la tradición de la pintura mural que cuenta una historia.

Por último, por supuesto, está Itvan –y Lasc, su socio– que usó el seudónimo de Arone para pintar los muros ciegos de París cuando era adolescente. Rasgos finos, timbre tímido, mirada amable, Itvan Kebadian tiene 37 años. Superado por las Bellas Artes de Bourges y Nantes, el grafitero es ahora un artista reconocido con un galerista, Dominique Fiat, que tiene una tienda detrás del Museo Picasso de París. Pero todo empezó con él.

“Informe simbólico”

Corre el año 2018. Este es el año en que el director Jacques Kebadian, de ascendencia armenia, lleva a Itvan y sus medio hermanos a Ereván por primera vez. Durante su estancia, la población aumentó. El ejército no disparará porque el 24 de abril es el aniversario del genocidio, se entusiasma el joven. “En ese momento entendí que no es el equilibrio de poder, sino la relación simbólica lo que hace las revoluciones. » En Francia celebramos el quincuagésimo aniversario del 68 de mayo.

Te queda el 66,1% de este artículo por leer. Lo siguiente es solo para suscriptores.